为什么「伍德斯托克」精神在今天更重要？

1美少女特工队969年8月15日，伍德斯托克音乐节开幕。掐指一算，这个坊间传奇已然过去半个世纪。

伍德斯托克音乐节

自从51年前的今天开始，它就持续对人类历史产生着深远的影响：

以“和平与音乐”为口号，吸引了50万观众，整整一代人因此多了一个共同的称号：伍德斯托克一代。

无论是在音乐史还是社会史，伍德斯托克都成为一个文化符号，联结着过去与未来。

伍德斯托克音乐节更像是一个和平与音乐的理想国，在那个特殊的年代构建了一场让人不想醒来的梦。

而这个梦，在当下、在今天，显得更为重要。

伍德斯托克小镇——真实存在过的乌托邦

伍德斯托克是一个纽约州北部的小镇，风景靓丽、气候宜人，每逢夏天总有不少城里人来这里避暑。

一开始，这里的居民几乎都以农牧业为生，日出而作、日落而息，和不远的纽约市形成了鲜明的对比。

也许正是sql查询语句这种远离喧嚣、田园牧歌式的生活，吸引了不少理想主义者来到这里。

早在1902年3d肉浦团之极乐宝鉴，一个年轻的英国商人便在这创立了工匠村。

他厌弃都市生活，想以乌托邦式的原始生产方式对抗资本主义，于是他笼络了一批工匠从事木工、纺织等原始生产活动。什么是王道

伍德斯托克公社

但正如英国诗人爱略特所言：理想与现实之间，总有一道阴影。

工匠的产品造价太高，难以和工业生产线相抗衡，英国商人惨败于现实，最终郁郁而终。

不过他的精神却得以延续，此后的伍德斯托克，总是上演着诸如此类的故事——但大多都以失败告终。

60年代，不少美利坚音乐文艺界人士相中这里，纷纷移居，他们多多少少怀揣着对现实世界的不满，试图通过自我放逐来解决心灵桎梏。

其中就有Bob Dylan，他酷爱在伍德斯托克的森林中飙车。

在一次骑行中，他不幸遭遇车祸。从公众视线中消失了一年后却风格大变，唱起了乡村歌曲。

Bob Dylan和他的Triumph

不过，60年代末的美国是嬉皮士的美国。

阿姆斯特朗踏上月亮，“人类跨出了巨大一步”，科技、社会都得到了空前发展。

但美国人却陷在漫长和亦忱苦痛的越scorecard战中难以自拔，国内的反战情绪达到顶峰，年轻人纷纷走上街头游行。

他们大多受到过优良的传统教育，却留着长发，崇尚和平、性爱与自由，蔑视传统，反对战争，有意识地远离主流社会。

他们以特立独行的生活方式来表达对现实社会的叛逆，当时的主流媒体称其为嬉皮士（Hippie）。

1969年，一名年轻的嬉皮士Michael Lang来到了这里，伍德斯托克半个世纪造就的艺术气息让他十分惊讶。

音乐人、作家、学者跻身于此，相互帮扶，沉迷于诗与田园，似乎构建了一个与主流右派毫不相关的世界。

Michael Lang决心建一个录音棚来将这些声音留存于世，苦于没有经费，他找到Capitol唱片总裁商量。

Michael Lang

嬉皮士和商人握手言和，二人决定先在伍德斯wole托克举办一个音乐节，把建造录音棚的钱挣出来。

就这样，秉持着理想主义荣光的伍德斯托克小镇，走到了历史的交点。

Michael Lang请来各种风格的音乐人和乐队，邀请全世界的嬉皮士们来到这个小镇，构建一个属于嬉皮士的乌托邦。图片压缩

同为嬉皮士的Michael Lang太清楚他们想要什么了：

音乐、自由、无拘无束、性与反战，并且发出“三天，未来音乐和爱”的口号。

伍德斯托克音乐节海报

最初计划5万观众，后来随着签约艺人的数量和名气越来越大，预估提到10万人。

主流媒体开始注意到这一现象，纷纷发刊质疑，没想到这却起到了意想不到的宣传效果。

1969年8月15日，有50万人来到伍德斯托克，另有100万人被堵在路上。

很多年轻人压根不知道还要买票——毕竟这和嬉皮士理念相左，于是本着“爱与和平”的理想，主办方为所有人都免了门票。

而这些冲着“理想国度”而来的嬉皮士则几乎都没想到，自己将参加一场音乐史上最重要的音乐节，成为流行音乐发展中不可获取的一部分。

不论规模、阵容还是它谎言之躯所承载的文化价值，伍德斯托克音乐节都史无前例。

伍德斯托克音乐节门票伍德斯托克音乐节——50万人的海市蜃楼

1969年8月15日17点零7分，伍德斯托克的夏日同今天一般燥热。

在数十万人的拥挤下，民谣歌手Richie Havens走上舞台，奏响了伍德斯托克音乐节的第一个音符。

半小时后，准备的歌都唱完了，但是第二支乐队还堵在路上，他只好硬着头皮继续唱下去，可是唱什么好呢？

小狗吃骨头他凝视着台下黑压压的年轻人们，突然想起一首黑人民歌「失去了母亲的孩子」，即便只记得几个简单的和弦旋律生小孩痛吗，他还是大力扫弦将它们演奏出来，即兴唱到“自由、自由、自由”：

Richie Havens

烈日之下，热天午后，Richie Havens粗犷而深沉的嗓音响彻伍德斯托克，漂浮在60年代末的时空之中。

嬉皮士们一时间失神，眺望着在热浪升腾下海市蜃楼般的乌托邦。

这首「自由」成为伍德斯托克音乐节，乃至整个60年代最具代表性的歌曲。

在接下来的三天时间中，数十万嬉皮士畅游在爱与音乐的世界中。

其中流传着另一个口号“Make love, not war”。

它来自John Lenn申请网站on。

John Lennon本来确定参加音乐节，却因被拒签而错过，他在不久前写了反战歌曲「Give Peace a Chance」，与小野洋子发起“卧床运动”，发出了“Make love, not war”的反战口号。

这促使着伍德斯托克的情侣们赤身裸体、当众合欢。

对传统的保守派来说，这有失风化，堕落不堪。但在嬉皮士看来，性与爱莫过于世界最美好的事物。

——至少比起打着正义幌子、发动战争的护国神翼民粹主义、保守派来说，不知谁才是真的罪恶。

反战，亦是伍德斯托克和嬉皮士们共同的主题，这在第二天演出的女海淘网站歌手Joan Baez演出中达到顶峰。

Jo禁食祷告an Baez

作为著名的反战运动倡导者，她的歌里寄托着民众对于越战的反思与抵触：

枪杀不了任何人

我一直活

他就像生命本身一样屹立在那儿

眼中闪烁着微笑的光芒

只要大家联合养老地产项目起来

他们永远杀不尽人民

John Sebastian也来到伍德斯托克，唱起了那首和马丁路德金著名宣言同名的「I Had a Dream」：

他的嗓音迷幻而充满希望，配合着简单而轻柔的木吉他扫弦，仿佛进入了一个没有战争的梦乡：

我昨晚做了一个梦

真是个可爱的梦

我梦见所有人都相安无事

快乐在土地上游戏

这真是个可爱的梦想

迷幻摇滚的先驱杰弗逊飞艇Jefferson Airplane唱起「Uncle Sam Blues」，讽刺尼克松政府的战争政策：

好吧，我要去参加战争了

我可以肯定

现在我要杀了别人

不必违反任何法律

你知道我要开战了

不必违反任何法律

Jefferson Airplane

传奇女歌手 Janis Joplin则在台上意识迷离，仿佛忘却一切失意，只有爱与自由值得被铭记：

尽你所能

过你充满爱的生活

尽你所能

Janis Joplin

3天后登场的是“吉他之神”Jimi Hendrix：

Jimi Hendrix

他随性地用左手排卵期在什么时候撩拨横卧胸前的琴弦，整首「Voodoo Child」一刻也没有从电音中脱离，随意而洒脱。

有评论家这样写道：

“这是伍德斯托克最激动人心的时刻，也可能是六十年代最伟大的时刻。”

他演奏了美国国歌「星条旗」（The Star-Spangled Banner）：

用吉他模仿出机枪声、轰炸声以及人类的尖叫，仿佛在用音乐控诉着战争。

嬉皮士们将指引同胞前往越南的星条旗撕得粉碎。

…….

3天时间，32组音乐人和乐队，全是谱写了现代音乐史的人物。

他们聚集在1969的伍德斯托克，用不同的声音表达着一个诉求：

自由、和平和博爱。

「伍德斯托克」——至少在这场梦里，世界会变好吧

8月18日，Jimi Hendrix弹奏完最后一个音符，伍德斯托克音乐节宣告结束。

在这个理想主义乌托邦中，生性自由的嬉皮士似乎忘记了一切现实世界的约束，过上了理想中的集体生活：彼此帮扶、互相照顾。

有50万人的伍德斯托克虽然拥挤而混乱，却几乎未发生骚乱与暴力事件，甚至还迎来了两个婴儿的出生。海尔小神童洗衣机

他们将和平与爱贯彻始终语音网站。

虽然这个理想国只有短短的三天时间，虽然伍德斯托克精神在接下来的70年代消失殆尽。

但这三天的和平、爱与音乐，不仅留在了伍德斯托克一代的记忆里、留在了音乐史上，更是留在漫长的历史长河中，成为对未来的希冀。

如今，伍德斯托克音乐节已成为了尘封的记忆，曾经的伍德斯托克一代也已老去。

但只要一提起它，人们就会记起曾经的乌托邦，以及那一场关于自由、和平的爱与梦，这是一场历经了51年，仍让人不愿醒来的梦。

这场跨越半个世纪的爱与梦还将继续下去。

尤其是在战争、冲突、狭隘与排斥的保守主义愈演愈烈的今天。

也许历史进程是呈螺旋式上升或波浪式前进，但你永远无法得知，自己身处的短短几十年是趋向谷峰还是谷底。

这也是为什么「伍德斯托克」精神在今天更为重要——在无法甄子丹新片预知的当下与未来，保有对爱、自由、和平最美好纯真的向往和期待。

正如音乐节所在地的牧场主人回忆起那时的光景时说的那样：

“他们似乎能将今天的问题和灾劫，都变成对未来的希望与期待。”

至少在这场梦里，世界会变好吧。

浣熊唱片文章及音频内容均为原创

作者Gonzo

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